【什么是艺术流派】艺术流派是指在特定历史时期内，由一群具有相似艺术理念、创作手法或风格特征的艺术家所形成的群体。这些艺术家通常受到相同的文化背景、思想潮流或社会环境的影响，他们在创作中表现出一定的共性，从而形成一个具有代表性的艺术风格体系。
艺术流派不仅是对艺术作品风格的归纳，也是对艺术发展脉络的重要体现。它有助于人们更好地理解不同时期的艺术特征，以及艺术如何随着时代变化而演变。
艺术流派总结与对比
| 流派名称 | 时期 | 特征 | 代表人物 | 说明 |
| 文艺复兴 | 14-17世纪 | 注重理性、透视法、人体解剖、宗教主题 | 达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔 | 强调人文主义和科学精神 |
| 巴洛克 | 17世纪 | 夸张、动态、华丽、情感强烈 | 鲁本斯、卡拉瓦乔、贝尼尼 | 常用于宗教和宫廷艺术 |
| 现代主义 | 19-20世纪 | 反传统、强调主观感受、形式创新 | 毕加索、马蒂斯、达利 | 推动艺术表达的多样性 |
| 抽象表现主义 | 20世纪中期 | 强调情绪表达、非具象形式 | 波洛克、德库宁 | 以行动绘画和色彩表达为主 |
| 超现实主义 | 20世纪初 | 探索潜意识、梦境、非理性 | 达利、马格利特、布勒东 | 通过荒诞画面揭示内心世界 |
| 波普艺术 | 20世纪50-60年代 | 通俗文化、大众媒介、鲜明色彩 | 安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯坦 | 将商业元素引入艺术创作 |
艺术流派是艺术史研究的重要组成部分，它们不仅反映了艺术家的个性与追求，也映射出时代的文化心理和社会思潮。了解不同流派的特点，有助于我们更深入地欣赏和理解艺术作品的价值与意义。
